धर्मदेव (ऑस्ट्रेलिया)
प्रभात संगीत नाम का क्या महत्व है?
प्रभात संगीत नाम को देखकर सामान्यतः यह प्रतीत होता है कि इस संगीत धारा का नाम इसके रचयिता Prabhat Ranjan Sarkar (प्रभात रंजन सरकार) के नाम पर रखा गया है। लेकिन यह पूरी सच्चाई नहीं है। वास्तव में यह संगीत धारा एक नये युग के गौरवमय प्रभात की उद्घोषणा करती है। यहाँ “प्रभात” का अर्थ है नयी भोर, और “संगीत” शब्द गीत, वाद्य संगीत तथा नृत्य — इन सभी की समग्रता को दर्शाता है। इसलिए “प्रभात संगीत” संगीत और सांस्कृतिक जगत के क्षितिज पर एक नये जागरण का प्रतीक है। इसी कारण इसका नाम “प्रभात संगीत” रखा गया है।
आशावाद, निराशावाद नहीं
आज विश्व में प्रचलित अनेक गीतों में ऐसे शब्द और तुकबंदियाँ मिलती हैं जो केवल साधारण भावनाओं को व्यक्त करती हैं। आधुनिक गीतों के नाम पर अच्छी भाषा में भी अनेक ऐसी रचनाएँ लिखी जाती हैं। वर्तमान समय के साहित्य और संगीत जगत में निराशा, विषाद, अधूरी इच्छाएँ और टूटे हुए वादों से भरे साहित्य का विशाल भंडार सहज ही देखने को मिलता है।
प्रभात संगीत की एक प्रमुख विशेषता उसके गीतों में झलकने वाला स्पष्ट आशावाद है। इसी गुण के कारण प्रभात संगीत वर्तमान रचनात्मक प्रवृत्तियों से एक महत्वपूर्ण भिन्नता प्रस्तुत करता है। यद्यपि इसमें दुःख और निराशा को स्वीकार किया गया है, फिर भी इन गीतों में तनिक भी निराशावाद प्रवेश नहीं कर पाता। किसी को भी निराश होने की आवश्यकता नहीं है।
उदाहरण के लिए गीत संख्या 176 को लें, जो इस पंक्ति से प्रारम्भ होता है:
जीवन्तता नय थीमे थाका भाई
अरूपेर पाने नेचे चलीकाँदिबार तरे आसिनि आमरा
छन्दे ओ गाने कथा बलीभाई, जीवन कभी रुकता नहीं;
हम नृत्य करते हुए उस निराकार की ओर बढ़ते चलते हैं।
हम यहाँ रोने के लिए नहीं आए हैं,
बल्कि छन्द और गीत के माध्यम से स्वयं को अभिव्यक्त करने आए हैं।
यह गीत बताता है कि जीवन निरंतर गतिशील है, और उसी गति में हमें अपने को सर्वोत्तम रूप से अभिव्यक्त करना चाहिए।
इस गीत में ये दो पंक्तियाँ भी हैं:
प्राणेर आकुति चेतनार द्युति
सब निराशाके चले दलि
प्रबल उत्साह और चेतना की दीप्ति के साथ,
हम निराशा को अपने पैरों तले रौंदते हुए आगे बढ़ते चलते हैं।
यह इस बात पर बल देता है कि हमें सभी प्रकार के निराशावाद को पैरों तले कुचलते हुए निरंतर आगे बढ़ना चाहिए।
चूँकि प्रभात संगीत का सार विश्व के क्षितिज पर उदित होती एक सकारात्मक नई भोर का संदेश देता है, इसलिए इसे उचित ही “नव प्रभात के गीत” कहा जाता है।
भाषा, धुन, लय और भाव में नवीनता
इन गीतों में कुछ विशिष्ट औपचारिक विशेषताएँ भी दिखाई देती हैं। प्रभात संगीत अपनी भाषा के अनोखे प्रयोग, विविध धुनों, मनमोहक लयों और अत्यंत सूक्ष्म एवं उत्कृष्ट भावों के कारण अपने आप में एक अलग श्रेणी का संगीत है।
भाषा, धुन, लय और भाव — ये किसी भी गीत के चार अनिवार्य अंग हैं। श्रेष्ठ संगीत रचनाओं में ये चारों गुण विद्यमान होते हैं। उनमें भाषा (भाषा), सुर (धुन या मेलोडी), छन्द (लय) और भाव (आंतरिक भावना या विचार) की नवीनता और उत्कृष्टता होती है। प्रभात संगीत में अंतिम तीन तत्व सदैव सार्वभौमिक प्रकृति के होते हैं; केवल भाषा क्षेत्रीय होती है। यद्यपि अधिकांश गीत बंगला में हैं, फिर भी उनमें क्षेत्रवाद या किसी संकीर्ण “वाद” की भावना नहीं है।
भाषा
प्रभात संगीत की भाषा सरल, सीधी, मधुर और बहुअर्थी है (अर्थात जो अतिरिक्त अर्थ-स्तरों को भी व्यक्त करती है)। अनेक गीत अत्यंत सरल भाषा में रचे गए हैं, जिनमें गति और चलन को व्यक्त करने वाली क्रियाओं का व्यापक उपयोग हुआ है। कुछ श्रोताओं की यह विचित्र धारणा होती है कि सरल और बोलचाल के शब्द कविता और गीतों के लिए पर्याप्त अच्छे नहीं होते। किन्तु प्रभात संगीत ऐसी स्थापित धारणाओं से साहसपूर्वक अलग मार्ग अपनाता है।
धुन
प्रभात संगीत के लगभग प्रत्येक गीत में नई धुन या किसी धुन का महत्त्वपूर्ण रूपांतरण मिलता है। कभी-कभी एक ही गीत में दो या अधिक धुनों का समन्वय होता है, जिससे गीत अत्यंत मधुर और सार्वभौमिक आकर्षण वाला बन जाता है। यह श्रोता को आकृष्ट करता है, चाहे वह गीत की भाषा से परिचित न भी हो।
लय
प्रभात संगीत के रचयिता के अनुसार आने वाली पीढ़ी लय की पीढ़ी है। जिन गीतों में लय नहीं होती, उनका लोगों पर कम या कोई प्रभाव नहीं पड़ता। लय की खोज इस युग की प्रवृत्ति है, और इसलिए कहा जा सकता है कि प्रभात संगीत का लगभग 95% भाग लयप्रधान है — और यही उसकी मनोभूमि पर गहरी छाप छोड़ता है।
भाव
गीतों के विचार और भाव गहरे तथा उच्च होने चाहिए ताकि वे मन पर प्रभाव डाल सकें। प्रभात संगीत के गीत मन को उच्च आध्यात्मिक जगत के साथ सामंजस्य में ले आते हैं। इन गीतों का आंतरिक भाव अधिकांशतः रहस्यवादी (मिस्टिक) है। इसका प्रभाव यह होता है कि गायक या गायिका अपने प्रियतम — उस परम चेतना (परम पुरुष) तथा पूर्णता की अवस्था — के साथ निकटतम मिलन की निरंतर चेतना रखता है।
गायक जानता है कि उसके विचार अभी भी सूक्ष्म सीमाओं और अपूर्णताओं से बँधे हुए हैं, किन्तु अपने प्रियतम के अथाह प्रेम और असीम कृपा के कारण एक दिन वह सभी अपूर्णताओं को पार कर उसी प्रियतम में एकाकार हो जाएगा।
ऐसी दिव्य भावनाओं की अभिव्यक्ति के उदाहरण के रूप में गीत संख्या 1, 8 और 13 को लिया जा सकता है। और भी अनेक उदाहरण हैं।
गीत संख्या 1 इस प्रकार आरम्भ होता है:
बन्धु हे निये चलो
आलोर ओइ झर्णा धारार पाने
मेरे शाश्वत मित्र, मुझे अपने साथ ले चलो
उस प्रकाशमय झरने की ओर, जहाँ दिव्य ज्योति प्रवाहित हो रही है।
यह एक सरल गीत है जो व्यक्त करता है कि परम पुरुष (सर्वोच्च चेतना) ही वास्तविक मित्र हैं, और यह आध्यात्मिक पथ पर आगे बढ़ने के लिए उनके मार्गदर्शन की आवश्यकता को दर्शाता है।
स्वयं रचयिता ने गीत संख्या 1 के आंतरिक अर्थ का वर्णन इस प्रकार किया है:
“परम पुरुष ही वास्तविक मित्र हैं।
हे परम पुरुष, मुझे दिव्य प्रकाश के उस झरने की ओर ले चलिए।
मैं घोर अंधकार में निद्रामग्न था, मैं एक साधारण अणु मात्र था।
किन्तु अब मैं इस अंधकार की जड़ता को और सहन नहीं कर सकता।
हे परम पुरुष, मेरे सामने वह गीत गाइए जो मुझे मेरी गहरी निद्रा से जगा दे।
वह गीत सुनाइए जो मुझे यह समझा दे कि क्या क्या है और कौन कौन है।”
गीत संख्या 8 इस प्रकार आरम्भ होता है:
आमि जेते चाइ तुमि निये जाओ
बाधार बाँधा सब छिँड़े दाओ
मैं जाना चाहता हूँ; कृपया मुझे अपने साथ ले चलिए।
सभी बन्धन और बाधाएँ टूटकर बिखर जाएँ।
इसका अर्थ है कि मैं उस परम चेतना के साथ चलना चाहता हूँ, उसके और निकट आना चाहता हूँ, और सांसारिक बन्धनों तथा बाधाओं से विचलित नहीं होना चाहता।
रचयिता ने गीत संख्या 8 के आंतरिक अर्थ का वर्णन इस प्रकार किया है:
“हे परम पुरुष, मेरी तीव्र इच्छा है कि मैं आपके पास आऊँ और आपके साथ आगे बढ़ूँ, किन्तु मार्ग में असंख्य बाधाएँ हैं।
मैं आपके साथ चलना चाहता हूँ, पर इस भौतिक संसार में मेरा मन विभिन्न सांसारिक बन्धनों और अवरोधों से निरंतर विचलित होता रहता है।
हे मेरे प्रभु, उन सभी बन्धनों और बाधाओं की दीवारों को तोड़ दीजिए और मुझे अपने साथ ले चलिए।
इस संसार में अनेक तरंगें आपकी इच्छा से उठती और मिटती रहती हैं, इसलिए कृपया मेरी सहायता कीजिए।
मैं आपके लिए सब कुछ करने को तैयार हूँ।
उन सभी बाधाओं को दूर कर दीजिए ताकि मैं सहजता से आपके चरणकमलों तक पहुँच सकूँ।”
गीत संख्या 13 इस पंक्ति से आरम्भ होता है:
आमि शुधु हेसेछि नेचेछि गेयেছি
चाँदेर आलोर साथे भाव करेछि
जाहा किछु देखेछि शुनेछि पेयेछि
मनेर मणि कोठाय एँके रेखेछि
“मैं केवल हँसा, नाचा और गाया हूँ;
मैंने चाँदनी से मित्रता की है।
जो कुछ मैंने देखा, सुना या अनुभव किया,
उसे मैंने अपने मन के रत्न-पात्र में अंकित कर लिया है।”
यह गीत चाँदनी के इर्द-गिर्द आधारित एक रहस्यात्मक अनुभूति को व्यक्त करता है।
इस बार रचयिता ने गीत संख्या 13 के आंतरिक अर्थ का वर्णन इस प्रकार किया है:
“मैं चाँदनी की आभा से प्रेम करने लगा हूँ। इसलिए मैं केवल हँस रहा हूँ, नाच रहा हूँ और गा रहा हूँ। मैंने चाँद से नहीं, बल्कि चाँदनी से मित्रता स्थापित की है; क्योंकि चाँद दूरी बनाए रखता है, जबकि चाँदनी बहुत निकट होती है। चाँदनी मेरी मित्र है, मेरी प्रिय सखी।
मैंने जो कुछ अनुभव किया, जो कुछ संजोया, यदि विभिन्न बाधाओं या अवरोधों के कारण वह खो भी जाए, तब भी वास्तव में मैंने कुछ नहीं खोया। जहाँ दिव्य प्रकाश नहीं है, वहाँ जीवन भी नहीं है। किन्तु आज मैंने प्रकाश के दूत को खोज लिया है।”
गीतों और शैलियों की विविधता
जैसे मनुष्यों की भावनाएँ, मनोवृत्तियाँ और मानसिक प्रवृत्तियाँ अलग-अलग होती हैं, वैसे ही गीतों में भी विविधता होनी चाहिए। लोगों की भिन्न-भिन्न मनोवैज्ञानिक और सामाजिक आवश्यकताओं को ध्यान में रखते हुए रचयिता ने अनेक प्रकार के गीतों की रचना की है। इनमें कुछ प्रमुख श्रेणियाँ हैं:
- भक्ति गीत (जो सामान्यतः भक्ति-भाव की विभिन्न शैलियों को व्यक्त करते हैं);
- रहस्यवादी गीत (जैसे स्वप्नों में गहरे आध्यात्मिक अनुभव);
- साधना (ध्यान) के विभिन्न चरणों पर आधारित गीत;
- ऋतु गीत;
- सामाजिक चेतना के गीत;
- मार्चिंग गीत;
- सामाजिक समारोहों एवं अवसरों के गीत (जैसे जन्मदिन, विवाह, नामकरण, वृक्षारोपण, शोक, दीपावली, नववर्ष आदि);
- बच्चों के गीत।
संगीत की विभिन्न शैलियाँ
प्रभात संगीत में अनेक प्रकार की संगीत शैलियों का भी उपयोग किया गया है, जैसे:
- ग़ज़ल — अरबी मूल की काव्यात्मक संगीत शैली, जो आज भारतीय उपमहाद्वीप की अनेक भाषाओं में पाई जाती है;
- कव्वाली — सूफी परम्परा से उत्पन्न फारसी संगीत शैली, जो पाकिस्तान, उत्तर भारत और दक्षिण एशिया में भी प्रचलित है; इसकी एक भिन्न शैली “ब्रोकन कव्वाली” भी है;
- ध्रुपद — उत्तर भारत की सबसे प्राचीन शास्त्रीय संगीत शैलियों में से एक;
- टप्पा — पंजाब के लोकगीतों से उत्पन्न अर्ध-शास्त्रीय संगीत शैली, जो बंगाल में भी लोकप्रिय हुई;
- ठुमरी — उत्तर भारत की मधुर और हल्की शास्त्रीय भक्ति संगीत शैली;
- ख़याल — उत्तर भारतीय शास्त्रीय संगीत की अपेक्षाकृत आधुनिक शैली;
- झूमर — पूर्वी भारत की पारम्परिक संगीत शैली;
- कीर्तन — स्तुति गीत, जिनमें भक्ति व्यक्त करने हेतु स्तोत्र और मंत्रों का प्रयोग होता है।
कीर्तन गीत
प्रभात संगीत में कीर्तन शैली के गीतों का विशेष उल्लेख किया जा सकता है। ये अपनी प्रस्तुति और प्रभाव में अत्यंत प्रत्यक्ष और सरल हैं। यदि इनका सही ढंग से उपयोग किया जाए, तो कीर्तन लोगों में आध्यात्मिक पुनर्जागरण लाने का एक अत्यंत शक्तिशाली माध्यम बन सकता है।
दुर्भाग्यवश, पारम्परिक कीर्तन अनेक कारणों से अपना प्रभाव खो चुका था। प्रभात संगीत ने उसका पुनर्जीवन और आधुनिकीकरण किया।
प्रभात संगीत के कीर्तन गीतों की एक महत्वपूर्ण विशेषता उनकी गतिशीलता है। इन स्तुति-गीतों में अत्यधिक पुनरावृत्ति से बचा गया है और उसके स्थान पर मन की अवस्थाओं तथा मानसिक अभिव्यक्ति के विभिन्न चरणों को प्रस्तुत किया गया है।
प्रभात संगीत की कीर्तन शैली में सामान्यतः तीन मनो-आध्यात्मिक अवस्थाएँ व्यक्त होती हैं:
1. वस्तुनिष्ठ व्यक्तिगत अवस्था — जिसमें बहिर्मुखी मन लौटकर आन्तरिक आनन्द की अनुभूति में डूब जाता है;
2. व्यक्तिनिष्ठ व्यक्तिगत अवस्था — जिसमें अब अन्तर्मुखी हो चुका मन पूर्णतः आन्तरिक आनन्द में विलीन हो जाता है;
3. वस्तुनिष्ठ निरपेक्ष अवस्था — जिसमें मन आन्तरिक आनन्द की अवस्था से लौट आता है, किन्तु उस आनन्द की अनुभूति अभी भी बनी रहती है।
उदाहरण के लिए गीत संख्या 147, जो एक कीर्तन-धुन पर आधारित है। यह गीत मन को एक आन्तरिक यात्रा पर ले जाने, भीतर के अमृत का अनुभव कराने और फिर उसी अनुभूति को संसार में व्यक्त करते हुए लौट आने का चित्र प्रस्तुत करता है। पहले मन किसी मधुर तत्व की ओर आकर्षित होकर उसमें डूब जाता है:
आलो झलमल मधुर निशीथे
तुमि एसेछिले मोर मने
मधुर, झिलमिलाती मध्यरात्रि में,
तुम मेरे मन में आए थे।
दूसरे चरण में, मन उस आनन्द में पूर्णतः डूब जाता है और परम उल्लास से भर उठता है।
अणु परमाणु मोर हलो जे विभोर गो
प्रति अंग लागी अंग काँदे जे मोर गो
मेरे सभी अणु और परमाणु आनन्द-विभोर हो उठे हैं।
मेरा प्रत्येक अंग तुम्हारे प्रत्येक अंग के लिए व्याकुल होकर रो रहा है।
अन्ततः, यह अनुभूति जीवन की अभिव्यक्ति में बनी रहती है।
प्राणेर सकल भाव भेसे जाय तार पाने
हियार छन्द सब छोटे जे ताहार ताने
मेरे जीवन की प्रत्येक अभिव्यक्ति तुम्हारी ओर बहती चली जाती है।
मेरे हृदय का प्रत्येक स्पन्दन तुम्हारे संगीत की धुन पर दौड़ उठता है…
हमारी कीर्तन-परम्परा में केवल भक्त और प्रियतम (परम चेतना) ही होते हैं। किसी तीसरे तत्व या मध्यस्थ का आह्वान नहीं किया जाता। ऐसे किसी तीसरे कारक का अस्तित्व यहाँ नहीं है। अतीत में उसे सम्मिलित करना एक दार्शनिक भूल रही है। प्रभात संगीत भक्त और प्रियतम के बीच प्रत्यक्ष, एक-से-एक सम्बन्ध को व्यक्त करता है।
To be continued….
धर्मदेव (ऑस्ट्रेलिया) द्वारा विभिन्न स्रोतों से संपादित और संकलित, जिनमें “नोट्स ऑन स्पिरिचुअल एंड सोशल फिलॉसफी फॉर सेकंड फेज सेमिनार, जून १९८३” भी शामिल है (संपादित: आचार्य विजयानंद अवधूत एवं आचार्य जगदीश्वरानंद अवधूत)। विस्तृत सामग्री धर्मदेव द्वारा जोड़ी गई।
